Poppin'Party 向着更加深刻的羁绊 向着“闪闪发光心动不已”的彼岸 谈论最新作品『青春 To Be Continued』
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发布时间：2023-05-30 19:00 来源：ORICON NEWS
原文链接：https://www.oricon.co.jp/news/2280492/full/
校对：临不不 戲言 翻译：Axris
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从动画、游戏、漫画、声优进行的真人演唱会等开展混合媒体的次世代少女乐队企划『BanG Dream!（バンドリ！）』中诞生的第1个真人乐队・Poppin'Party，将会在明天5月31日发售最新迷你专辑『青春 To Be Continued』。
ORICON NEWS在发售本作品的同时，对成员中的大塚纱英（吉他手/花园多惠饰演者）和大桥彩香（鼓手/山吹沙绫饰演者）进行了采访。听她们讲述自从2015年企划开始启动一直奔跑至今到乐队的现在状况，以及从最新作品中收录的6首曲子中所看到的变化。
■ 经历新冠肺炎疫情 打磨淬炼后的乐队个性
——在本次作品的附Blu-ray生产限定盘中，收录了去年9月举行的单独演唱会『BanG Dream! 10th☆LIVE DAY3：Poppin'Party「Hoppin'☆Poppin'☆Dreamin'!!」』，近年来的演唱会有什么产生变化的部分吗？
大桥：我感觉理念更加明确了。首先大家会商量“这次的演唱会就办成这种风格吧”，以此确定主题，在此基础上逐渐搭建起曲目表之类的，演唱会也能更加浅显易懂。
大塚：因为新冠肺炎的原因，乐队的活动曾经有段时间陷入类似一切重新开始的状况，就演唱会的主题还有走向，比以前花费了更多的时间去商量探讨。包含成员和工作人员在内，大家也有了更加强烈的“’大家一起来’做出优秀的作品吧”这样的意识。
大桥：还有，我也有演唱会更加强调角色的印象。正好，这次Blu-ray里收录的去年9月的单独演唱会也是如此，MC全都是用配音好的角色来说，我认为这是一场角色和我们之间有着很强一体感的演唱会。
大塚：就我们自己而言，也有着强化了的意识的部分。实际上大概从5年前开始，大家就一直在探讨“popipa风格究竟是什么？”，找到这个问题的答案就成为了我们共同的任务。然后，正因为是在强化了popipa风格的基础之上，现在的问题就变成了“演唱会上究竟需要的是什么？”这样面向“外部”的思考方式。
——在寻找和确立“popipa风格”的时候，得出了什么结论呢？
大桥：我觉得有点难以用语言来解释，简单来说就是“popipa=会给听众以积极助力的乐队”这种感觉。乐曲的多样性还有声音也一样，就像这部作品一样，从各个方面都从背后推着我前行，我想这也是“特色”吧。
大塚：我也觉得是类似“在看演唱会时感受到的温暖”这样的。有欢笑也有泪水，有感人的瞬间也有像庆典一样热闹的瞬间，我们的演唱会中有着各种各样的场景，在这样的演唱会结束后，走在回家路上的时候，我们自己的内心也会有被温暖的感觉。我们一直都是如此，在进行演唱会的时候也希望来到这里的观众们也能这么想。
■作为听众和演奏者所感受到的音像的更上一层
——在第一次听到这次作品的音源的时候，产生了什么印象呢？
大桥：全都是好曲子呢。另一方面我觉得演奏的难度也提高了。就氛围来说，popipa都有点大人的感觉了，其他五首快得甚至令人感觉第2首曲子「Future Place」的节奏稍微有点慢了。在速度上这说不定也是一个特点。
大塚：我觉得歌词也很棒。Popipa至今为止歌唱羁绊的曲子也有很多，在游戏中也升高了一个年级，感觉歌词也体现出了从精神层面上的更上一层。
——作为鼓手听到后的印象是？
大桥：我觉得第1首曲子「青春 To Be Continued」是首很厉害的曲子。停顿的地方很多，节奏模式也是不断变化，从演奏技巧上来说也有行进曲式的军鼓滚奏…。歌词中出现了“旋转木马”，鼓点简直就像游乐园一样。越听越觉得快乐，很期待有朝一日能够演奏这首曲子。
——每个部分有着不同的展现方式，各种展开也让人应接不暇呢。
大桥：popipa的曲子里，有很多时候第1段和第2段的展开是不同的。请往我所认为的“popipa风格”中追加一个“在谱面中不会使用重复循环记号”（笑）。
——「Future Place」的快速过门，灵活运用踩镲跃动感的「Five Letters」，还有「RiNG A BELL」的击边，每首歌都有可听的亮点。会产生各个曲子都设下了作业的感觉吗？
大桥：是呢。每次收到新曲的时候，会有“这次的作业是这个！”这种仿佛在上课一样的感觉。要是全部都能打出来的话，这个过程中自然就学会了各种不同的演奏方式，感觉popipa的曲子就类似教材一样呢。
——对于吉他而言有什么感想呢？
大塚：整体而言，感觉流泪煽情的段落变多了。比起展现技术，更应该在弹的时候去表达感情。还有，我很喜欢在那种在中音域保留核心而又华丽的音乐，这次的作品从印象上感觉和这种音乐正好相合。
——在「青春 To Be Continued」的B段，因和弦进行的变化而导致氛围突变，这也是值得注意的一点。
大塚：变成偏古典的和弦进行了呢。我原本也有弹过键盘，比起弹音阶我比较习惯追逐音符，如果突然出现和寻常不同的小调和弦我会找不到旋律在哪里…。所以会小心注意着这点进行练习（笑）。
——每首曲子在音色改变的质感和程度上都有变化，在「Five Letters」和「大好き！」中也活用了符点延迟以及和声效果，从音色层面来说也是能够享受的一部作品呢。
大塚：从想让大家享受音乐这点来说，我们希望有朝一日能在演唱会上表演就好了。一直以来，演唱会的音声制作都是相当花费时间的。音色的改变也是，还有delay的回声状况这类，真的是充满了很多细节。为我们如此细致打磨出来的音源，为了能够好好地传达其意图，我们也会和工作人员一起进行试错摸索。
——这次的作品，整体也给人以乐队感增加了的印象。
大桥：是的。刚才所提到的停顿的地方也是如此，至今为止有很多曲子仅仅凭借气势是没法完全表现出来的，我觉得必须得认真地注入自己的灵魂去演奏。纱英亲（大塚）刚刚说到“歌词在精神层面上更上一层”，我们自己也希望能够更上一层地进行演奏。
大塚：另一方面，也有像「最強☆ソング」这样让人觉得“这正是popipa！”的曲子。特别是贝斯的部分很有popipa的风格，也希望在玩乐队的各位可以去试着模仿弹一下。
——想听听在演唱会上使用的乐器相关的事。
大塚：乐队刚开始的时候，对于乐声并不知道什么才是“正确答案”，就一边探索着，也走了很多弯路。有着以单线圈音色为目标的时期，反过来说，也有过使用了很硬派音色的时期。
——ESP制造的SNAPPER Tae，也经历了琴身材料的更换和拨片的变化之类的。
大塚：是的。吉他自身也在琴身自鸣的优良度和倍音等响声上有了变化。现在的目标是将这个特点灵活运用起来进行音色制作。
——具体是要作出什么样的音乐呢？
大塚：在SNAPPER换上Hughes＆Kettner的TRIAMP MK3（增幅器）奏响的瞬间，径直地就觉得“真是很棒的声音啊”，怎么说…有一种“回归原点”的感觉呢。
——那么接下来问问架子鼓的设备吧？
大桥：自从多年前变成双底鼓以后，鼓组就没有什么变化了。不过，镲片越来越多了呢。当我看到别的鼓手的配置中有我在意的部分时，自己也会拿来进行尝试…不知不觉中新的设备就增加了（笑）。
——具体来说增加了什么呢？
大桥：在2020年，我开始用一些带有孔洞的效果镲片（SABIAN制AA Holy China），最近比较感兴趣的是，只要放在军鼓上就能改变音色的鼓皮和可以发出拍手音的镲片。不知道能不能熟练使用，总之先放在那里（笑），会有“好多有趣的设备啊”这种每天都在学习的感觉。
——在思考“有趣性”的时候，以“想在popipa的演奏中使用”为前提来思考是指？
大桥：会思考“在哪首曲子中使用好呢…”还有就是“在这首曲子中演奏那个声音的时候，加入这个的话可能会很有趣”会这样来思考。
——您自己在演奏的时候也有感觉到什么变化吗？
大桥：最近又回到了基础的练习，因为有在努力改善演奏姿势和练习基本功，所以感觉在演出时的音量也越来越大了，演奏后的疲劳程度也不一样了。不过，我认为最大的挑战始终都是“与乐队共同演奏出稳定的节奏”，我希望能够继续加强这方面的能力。
——公布了将会在8月11日举办谈话活动『ぽぴばん！のおでかけin SUMMER』，最后请告诉我们对此的展望。
大桥：谈话活动真的是很久远的事了呢。成员之间的关系进一步加深，现在已经像家人一样了，希望大家能够享受这点。
大塚：popipa里意外地有很多擅长做节目效果的成员…。
大桥：是呢、希望关西派（爱美、西本里美、伊藤彩沙）能够加油！
大塚：虽然现在还不知道会变成什么样的活动，我个人而言…也想把节目效果做到极致！（笑）
